Marussa Gravagnuolo and Christine Lahoud will present, in the two spaces of the gallery at rue Jacques Callot and rue Mazarine, the new artworks of Ma Dan. The exhibition at Pièce Unique gallery is the first solo show in Europe for the Chinese and promising young artist.

Ma Dan is an emerging Chinese artist born in 1985 in Yunnan Province. She obtained in 2011 a master’s degree in Yunnan University Institute of Arts. Ma Dan’s works have been exhibited in the United States, Taiwan, and Beijing and at other major international art fairs.

Ma Dan’s paintings construct an atmosphere of ineffable tranquility almost like in a dream. This atmosphere leads the viewer into the artist’s innocence and glistening green idyllic world that only comes from Ma Dan’s native Yunnan sceneries, and even more from her many exotic beautiful dreams. With delicate brush strokes, Ma Dan restores her dreams to its original form. This way of treating sceneries reminds us of the works of Henri Rousseau, who also painted luxuriant tropical vegetation with a kind of dreamlike atmosphere, drawing us back to memories of ancient times. In Ma Dan’s works we can find the same “primitivism”, freedom and innocence of that world created by Rousseau and, later on, by Dalí, Miró and surrealist painters.

In these bucolic landscapes the little girl in red, of whom the real face is never shown, which is deeply significant, is not only the probable self-portrait of the artist, the alter ego of Ma Dan, but this lonely, cute and pure image is also the key to the entrance of her dreams, or the passage leading to her subconscious realm. She becomes a guide and in the meantime a curious explorer somehow lost in that bucolic landscape. The choice of the cartoon style for the representation of the “pocket-size version” of Ma Dan is because cartoons can simplify the structure of reality. Chinese artists use this visual form that was originally intended for children to build a world anew and thus purify their ego. In fact for the Chinese artists of the younger generation the notion of ego represents an important and huge challenge: how to face and represent their true self. This is because starting from the seventies and the eighties the country began to change at an extremely pace: common national memories are gradually disappearing and being replaced by fragments of personal memories.

In fact Ma Dan’s paintings transmit the artist’s subjective emotions and imagination. Following our “little guide” we understand that Ma Dan’s innocence has its own strength and she uses this to purify our look; in this way these pictures want to be a sincere invitation to the viewer to participate and to share her joys and sorrows, so that the pain of alienation is alleviated through her art.

Marussa Gravagnuolo et Christine Lahoud accueilleront, dans les 2 espaces de la galerie rue Jacques Callot et rue Mazarine, les œuvres inédites de Ma Dan. Artiste chinoise et jeune promesse du monde de l’art, c’est sa première exposition personnelle en Europe et à la galerie Pièce Unique.

Ma Dan est une artiste contemporaine chinoise émergente née en 1985 dans la Province de Yunnan. Elle a obtenu en 2011 un master de la Yunnan University of Arts. Les œuvres de Ma Dan ont été exposées aux États-Unis, Taïwan, Pékin et d'autres foires internationales.

Les peintures de Ma Dan construisent une atmosphère de tranquillité inexprimable presque comme dans un rêve. Cette atmosphère emporte le spectateur dans l'innocence de l'artiste et le scintillement d’un monde idyllique vert qui se trouve seulement dans les paysages du Yunnan natif de Ma Dan, mais surtout dans beaucoup de ses beaux rêves exotiques. Avec des touches de pinceau délicates, Ma Dan reconstitue ses rêves dans leurs formes originales. Cette façon de traiter les paysages nous rappelle des œuvres de Henri Rousseau qui a aussi peint la végétation tropicale luxuriante dans une sorte d'atmosphère onirique nous renvoyant à des souvenirs de temps anciens. Dans les tableaux de Ma Dan nous pouvons trouver le même "primitivisme", la liberté et l'innocence de ce monde créé par Rousseau et, plus tard, par Dalí, Miró et les peintres surréalistes.

Dans ces paysages bucoliques la petite fille en rouge et dont on ne voit jamais le visage, ce qui est profondément significatif, est non seulement l’autoportrait probable de l’artiste, l’alter ego de Ma Dan, mais cette image solitaire, mignonne et pure est aussi la clé d’entrée à ses rêves, ou le passage menant à son royaume subconscient. Elle devient un guide et entretemps un explorateur curieux quelque peu perdu dans ce paysage. Le choix du dessin animé pour la représentation de la "version de poche" de Ma Dan vient de ce que les dessins animés peuvent simplifier la structure de la réalité. Les artistes chinois utilisent cette forme visuelle, destinée à l’origine aux enfants, pour construire un nouveau monde et purifier ainsi leur ego. Il faut savoir que pour les artistes chinois de la jeune génération la notion d’ego représente un défi important et énorme : comment faire face et représenter leur vraie personnalité. C’est parce que, depuis les années soixante-dix et quatre vingt, le pays a commencé à changer à toute allure : les souvenirs nationaux communs disparaissent progressivement pour laisser place à des fragments de souvenirs personnels.

En fait les peintures de Ma Dan transmettent les émotions subjectives de l'artiste et son imagination. Suivant notre "petit guide" nous comprenons que l'innocence Ma Dan a sa propre force et qu'elle l’utilise pour purifier notre regard; ainsi ces images veulent être une invitation sincère au spectateur pour participer et partager ses joies et tristesses, pour que la douleur de l’aliénation soit soulagée par son art.

Marussa Gravagnuolo e Christine Lahoud accoglieranno nei due spazi della galleria, in rue Jacques Callot e in rue Mazarine, le opere inedite di Ma Dan. Artista cinese e giovane promessa del mondo dell’arte, questa è la sua prima esposizione personale in Europa e alla galleria Pièce Unique.

Ma Dan è un’emergente artista cinese, nasce nel 1985 nella provincia di Yunnan dove nel 2011 ottiene un master all’Università d’Arte. Le sue opere sono state esposte negli Stati uniti, a Taiwan, a Pechino e in diverse fiere internazionali.

Le pitture di Ma Dan costruiscono un’atmosfera di tranquillità inesplicabile, quasi come in un sogno. Questa atmosfera, guida lo spettatore nell’innocenza dell’artista e in un scintillante e verde mondo idilliaco che deriva dagli scenari della nativa Yunnan di Ma Dan, ma soprattutto da molti dei suoi bei sogni esotici. Con dei delicati tocchi di pennello, Ma Dan ricostruisce i suoi sogni riportandoli alla loro forme d’origine.

In questo paesaggio bucolico la piccola bambina vestita di rosso di cui non vediamo mai il volto, il che è profondamente significativo è, non solo il probabile autoritratto dell’artista, l’alter ego di Ma Dan, ma questa figura sola, piccola, tenera e pura è anche la chiave d’accesso ai suoi sogni, o il passaggio che conduce nel regno del suo subconscio. La bambina diventa una guida ma è allo stesso tempo un esploratore curioso che in qualche modo sembra perdersi in questo paesaggio. La scelta del cartone animato per la rappresentazione della versione “tascabile” di Ma Dan deriva dal fatto che i cartoni animati siano in grado di semplificare la realtà. Gli artisti cinesi usano questa forma visiva, destinata in origine ai bambini, per costruire un mondo nuovo e purificare così il loro ego. Bisogna sapere che per gli artisti cinesi della giovane generazione la nozione di ego rappresenta una sfida molto importante: come confrontarsi con se stessi e rappresentare la loro vera personalità. Questo perchè dopo gli anni Settanta e Ottanta, il paese ha cominciato a cambiare velocemente e la memoria nazionale sta progressivamente lasciando spazio a dei frammenti di ricordi personali.

Infatti i dipinti di Ma Dan trasmettono le emozioni soggettive dell’artista e la sua immaginazione. Seguendo la nostra “piccola guida” capiamo che l’innocenza di Ma Dan ha una sua propria forza che utilizza per purificare il nostro sguardo; queste immagini vogliono infatti essere un invito sincero a partecipare e condividere le sue gioie e le sue tristezze, per curare attraverso la sua arte il dolore dell’alienazione.